Realismo vs Abstracción

El arte rupestre es considerado como la más antigua forma de arte en la historia de la humanidad. A este se le atribuyen más de 40.000 años de antigüedad, y es el primer esbozo de arte de la raza humana (izq. Arte rupestre Altamira, España, 40,000 años AC).

Piezas de pintura  rupestre, como las de Altamira, han sido halladas por todo el mundo, en diferentes culturas, y se estima que, probablemente, aún queden miles de obras por descubrir. El arte rupestre es el primer representante de arte figurativo o Realista de la historia.

El arte figurativo o Realista, también llamado arte representacional o figurativismo, es aquel arte que podemos definir como una representación exacta de figuras, dichas figuras pueden ser imágenes identificables como personas, animales, u objetos reconocibles. A tu izquierda, El secreto de la Mona Lisa Decodificado.

A principios del siglo XX el arte se ramificó en dos polos opuestos uno realista y el otro abstracto. Los términos realista y abstracto tienen tambien otras denominaciones: Arte realista = Arte figurativo, arte naturalista o arte representacional. Arte abstracto = No figurativo, no representacional, no realista, geométrico constructivo, subjetivo. Sin embargo, entre todos, sobresalen los términos ‘arte realista’ y ‘arte abstracto’ porque su uso es el más generalizado. El término realista conlleva el afán porreproducir fielmente el modelo original, y nace de la necesidad de duplicar la apariencias de las cosas.

A diferencia del arte abstracto (abstraccionismo), el arte figurativo es un estilo artístico de las artes visuales (pintura, escultura, grabado, etc.), basado en la representación de figuras de realidades concretas en oposición a las abstractas.

Con contadas excepciones,  los estilos estéticos que han ocurrido en la historia del arte hasta el siglo XX fueron, de una u otra forma, figurativos. Por ello el uso del vocablo no es usual sino hasta la llegada del arte abstracto. El uso del término ‘Arte figurativo’ no fué habitual (por innecesario) hasta la irrupción del arte abstracto.

A R T E   A B S T R A C T O  –  A R T E   F I G U R A T I V O

El término ‘Arte abstracto’ es la denominación designada a aquellas obras, pictoricas o no, que se alejan totalmente de la representación de figuras de seres humanos, animales, plantas, minerales, objetos artificiales o paisajes. El objetivo de los artistas del arte abstracto es prescindir de todo elemento figurativo para fundamentar la fuerza expresiva en formas y colores que no ofrezcan relación con la realidad visual.

A R T E   A B S T R A C T O  –  A R T E   F I G U R A T I V O

Mucho antes de dislumbrar siquiera el panorama abstracto dentro de la historia del arte, muchas formas figurativas acabaron, poco a poco, por deformarse y hacerse abstractas y hasta simbólicas. Un ejemplo de dichas formas es el conjunto de antiguos arabescos abstractos representados en muchas obras originales renacentistas como la bandeja en dorado y verde renacimiento (izq). Los arabescos fueron un elemento recurrente en el arte de la edad media y el renacimiento. Algo similar ocurrió con el empleo de los órdenes arquitectónicos, que asumieron una cierta función simbólica, además de decorativa.

A R T E   A B S T R A C T O  –  A R T E   F I G U R A T I V O

El límite entre la abstracción y la figuración puede ser también algo ambiguo, es el caso de los cubistas, como Pablo Picasso (izq.), que deconstruían las imágenes en distintos planos o vistas, hasta hacerlas casi irreconocibles.

Actualmente los artistas están más abiertos a borrar los límites, experimentando con un poco de realismo y un poco de abstracción. No obstante, aún, en su mayoría, los artístas se consideran a sí mismos pertenecientes a una u otra escuela.

Pablo Picasso – Niña frente al espejo.

‘

A R T E   A B S T R A C T O  –  A R T E   F I G U R A T I V O